Eu estava preocupado em assistir a segunda temporada de O urso – apelidado de “Parte II” no episódio de abertura – porque eu não conseguia ver como poderia sustentar o nível de intensidade fascinante alcançado na primeira temporada. Mas eu não precisava ter me preocupado. Embora esta série Hulu de dez episódios de movimento rápido inclua mudanças narrativas drásticas na situação básica que a definiu, O urso ainda é tremendo.
É provavelmente o melhor show sobre a ambição hardscrabble já feito, porque dramatiza em detalhes tão angustiantes como as probabilidades estão contra qualquer um que tente a grandeza sem ter muito dinheiro. Tendo em mente que é quase impossível alcançar a grandeza, mesmo se você tiver muito dinheiro.
Se você se lembra, a primeira temporada de O urso era tudo sobre Carmen “Carmy” Berzatto (Jeremy Allen White), um jovem chef de talento extraordinário que interrompe sua carreira em ascensão na cidade de Nova York para voltar para casa e tentar salvar a decadente lanchonete italiana de sua família, a Original Beef of Chicago . “The Beef” era administrado pelo irmão de Carmy, Mikey (Jon Bernthal), até que seu crescente vício em drogas, enormes dívidas não pagas com o tio Cícero (Oliver Platt) e todas as outras pressões esmagadoras de manter um pequeno negócio familiar naufragado o levaram ao suicídio.
As tentativas de Carmy de transformar a lanchonete em um restaurante de verdade de acordo com seus próprios padrões exigentes impulsionaram a narrativa da primeira temporada. Ele teve que conquistar as recalcitrantes cozinheiras de linha, principalmente a feroz Tina (Liza Colón-Zayas), que se dedicava ao jeito antigo de fazer as coisas. E o gerente inseguro e estridente Richie Jerimovich (Ebon Moss-Bachrach), chamado de “primo” porque cresceu com os filhos de Berzatto, tornou-se impossível a cada passo. Mais obcecado com a família do que qualquer um deles, ele expressou sua furiosa inveja de Carmy, opondo-se a todas as mudanças que ele fazia.
Mas o novo contratado de Carmy, o especialista subchef Sidney Adamo (Ayo Edebiri), rapidamente se tornou inestimável, e o doce cozinheiro Marcus (Lionel Boyce) foi o primeiro convertido a aprender a amar trocando o respeitoso título de “Chef”, ao descobrir um ambição inesperada de se tornar um criador habilidoso de sobremesas requintadas.
A primeira temporada terminou com a descoberta do estoque secreto de dinheiro de Mikey, centenas de milhares de dólares em empréstimos não pagos devidos ao tio Cícero. A segunda temporada começa com a tentativa ainda mais arriscada de Carmy de estripar The Beef e transformá-lo em The Bear, um restaurante requintado, em questão de alguns meses. Ironicamente, ele e Sydney – um parceiro nesta nova empreitada – têm que ir ao Tio Cícero para mais dinheiro assim que fizerem um orçamento e perceberem quanto custará uma tentativa quase impossível de lançamento na lua como essa. Tio Cícero só é persuadido quando Carmy promete a ele que ele será o dono de toda a propriedade se não puderem pagá-lo em dezoito meses. Com esse prazo apertado, um lançamento na lua se torna mais como um lançamento para Júpiter.
Enquanto Sidney estuda as perspectivas de novos restaurantes em Chicago, tudo são más notícias – restaurantes fechando, longos prazos antes que os lucros sejam acumulados em novos restaurantes e parceiros corruptos que fogem com os lucros. Aqueles na indústria de restaurantes a quem ela pede conselhos só podem fazer uma careta ao ouvir sobre a situação no The Bear.
Isso inicia o período de nervosismo rastreado por lembretes obsessivos do relógio (“Onze semanas para o lançamento”) enquanto a equipe atinge todos os obstáculos imagináveis para o sucesso. Mofo e cupins no prédio, tetos desabando, banheiros com defeito que desafiam todos os especialistas em encanamento, licenças que são um pesadelo burocrático de se obter, taxas municipais associadas a cada movimento que eles fazem, contratempos na cozinha quando as habilidades culinárias de Sidney dão errado e crises pessoais como A mãe de Marcus está morrendo e a irmã Natalie “Sugar” Berzatto (Abby Elliott), operando como gerente de projeto, revela que sua palidez alarmante e náuseas se devem a uma gravidez infelizmente programada.
Se Sidney pode se tornar tão motivado quanto Carmy – se alguém pode se tornar tão motivado de propósito, que ainda não tenha um motor embutido de ambição que os impulsiona implacavelmente – é uma questão. Certamente é contagioso, o desejo por grandeza (ou pelo menos, tentando pela grandeza). Não é divertido. É principalmente cansativo e geralmente resulta em fracasso. Mas também é apaixonante.
Isso é ilustrado de maneira pungente pela maneira como os cozinheiros de linha Marcus, Tina e Ebraheim (Edwin Lee Gibson) estão cada vez mais envolvidos. Empurrado para isso quando ele e Tina são enviados para a escola de culinária nesse ínterim, quando o restaurante está sendo destruído e reformado, Ebraheim reclama: “Por que tenho que ir, já sei de tudo.”
Mas logo lá está ele na escola, tendo que usar o imaculado avental branco e boné que oficializam seu treinamento. Lá ele descobre que não pode cortar vegetais com a velocidade e precisão dos outros. É doloroso ver o rosto desse homem mais velho, de cabelos grisalhos, aprendendo a cortar legumes em um nível de habilidade superior após uma vida inteira cozinhando. Nós o vemos depois do expediente – quando todos já se foram – silenciosamente cortando tudo sozinho.
Marcus tem um interlúdio idílico em Copenhague, aprendendo a fazer sobremesas que são obras de arte. Ele está sendo treinado por um jovem londrino chamado Luca (Will Poulter), que começou a cozinhar tão cedo que já está nisso há quatorze anos. “Errado. Isso é pior. Faça de novo ”, diz ele implacavelmente, mas não cruelmente, enquanto Marcus tenta adquirir habilidades loucas de alta cozinha, como colocar corretamente alguns pequenos enfeites em uma sobremesa feita com requinte.
Esse treinamento é tolerável pela firmeza de caráter de Marcus, pela amplitude de toda a experiência de viagem e pela disposição de Luca de compartilhar sua própria história de encontrar um cozinheiro muito melhor, após anos de arrogância. Ele superou sua inveja furiosa ligando-se ao chef superior para aprender tudo o que pudesse.
“Como Scotty Pippin com Michael Jordan”, diz Marcus, em uma das inúmeras comparações da segunda temporada com esportes, com suas teorias de formação de equipes, seu reconhecimento dos mistérios do talento e dos milagres das conquistas extraordinárias e o esforço constante para alcançar níveis de habilidade quase impossíveis.
É o ponto crucial agonizante onde as aspirações altíssimos encontram a restrição terrivelmente injusta, entrincheirada e descendente do trabalho e da vida da classe média baixa que a série dramatiza tão bem. Sem dúvida, as pessoas mais brilhantes que já viveram no mundo foram – e são – pessoas trabalhadoras que nunca tiveram a chance de perseguir suas ambições ou realizar seus talentos. Ou até mesmo descobrir quais eram suas ambições e talentos, porque eles estavam muito ocupados, cansados e desanimados apenas tentando ganhar a vida.
O momento mais comovente da segunda temporada, até a metade do quinto episódio, é quando Sidney, sabendo que ficará sobrecarregada com seus amplos deveres como parceira de Carmy na administração do restaurante, pede a Tina que seja dela sous-chef. Sidney, de vinte e poucos anos, gagueja e se debate enquanto pede à formidável Tina de meia-idade que assuma essa posição sob ela, repetidamente resguardando: “Você provavelmente não vai querer fazer isso”. Mas quando ela finalmente consegue, Tina a abraça com tanta força que a levanta do chão.
Há uma cena lindamente realizada em Tina depois que Sidney se afasta, enquanto Tina fica lá com um sorriso exaltado no rosto, olhando para a realidade transformada por seu próprio senso repentinamente elevado de si mesma. O simples fato de ser convidado para atuar em um nível superior, para se juntar a um grupo de pessoas de talento brilhante em uma empreitada empolgante — que parece tão impossível para tantas pessoas que nem lhes ocorre que pode acontecer — está entre as coisas mais emocionantes do mundo. vida.
Esses momentos são analisados com tanta parcimônia – geralmente são monopolizados pelos ricos, que obtêm todas as oportunidades de qualquer maneira e não podem apreciá-las e quase não enfrentam consequências se falharem – que é um verdadeiro tributo a O ursocapturando a sensação de admiração e êxtase à medida que o mundo de possibilidades se abre.
Fonte: https://jacobin.com/2023/07/the-bear-season-two-review-restaurant-work-greatness-money